GUILLERMO RIFO

Compositor, percusionista, arreglador y director de orquesta.

Nació en Santiago de Chile en febrero del año 1945. Realizó sus estudios musicales en el Conservatorio Nacional de la Universidad de Chile, obteniendo el título de Licenciado en Interpretación Musical con mención en Percusión.

Ha realizado una amplia labor como arreglador de música popular en Chile, dirigiendo innumerables grabaciones de diferentes intérpretes y estilos musicales. Se le considera además, como el primer vibrafonista del jazz chileno. Sin duda, Guillermo Rifo es uno de los máximos y más completos músicos modernos de la historia. Recientemente, escribió las orquestaciones sobre música de Violeta Parra para la Orquesta Sinfónica de Concepción y la solista Claudia Acuña.

En lo docto

Comienza sus actividades como compositor en 1965. Sus obras han sido interpretadas tanto en Chile como en el extranjero por diferentes conjuntos de cámara y agrupaciones sinfónicas. Entre ellos, Orquesta de Cámara y Conjunto de Percusión de la Universidad Católica de Chile; Quinteto de Vientos Hindemith; La Orquesta Filarmónica Municipal de Santiago, Sinfónica de Concepción y de Antofagasta; Ensamble Bartok; Orquesta Sinfónica de Chile; Agrupación Vivaldi ; Quinteto Promúsica, entre otras agrupaciones.
En 1989 Crea y funda la carrera Composición y Arreglos de Música Popular en el Instituto Profesional Escuela Moderna de Música.

Actualmente es director de la Orquesta de Cámara Escuela Moderna y Director Académico del mismo Instituto.


Desde el Jazz y la Fusión Latinoamericana

Comienza a tocar el vibráfono a la manera jazzística en 1971 junto a los hermanos Roberto Lecaros, Mario Lecaros y Lucho Córdova.

1.- En 1973, funda junto a otros importantes músicos chilenos el grupo Aquila. Entre ellos, Sandro Salvati, saxo alto, Guillermo Olivares, piano eléctrico, Williams Miño, bajo y Sergio Meli en batería.
Escuchemos del grupo Aquila el tema grabado en 1974 para el sello ALBA, Providencia 12 hrs.


2.- A mediados de los 70, funda junto a destacados músicos nacionales, el conjunto "Hindemith 76". Este fue el primer grupo chileno de Cámara que interpretó música de Fusión Latinoamericana. Aquí se desempeñó como compositor, arreglador y vibrafonista. Entre varios otros galardones. el conjunto recibió en varias oportunidades el Premio Apes y un Disco de Platino.

Junto a Rifo, destacan Emilio Dinatucci, fagot ,Alberto Harms, flauta ,Nino García, piano, Adolfo Flores, contrabajo, Orlando Avendaño, batería


Escuchemos La Cueca del cerro del Sexteto Hindemith 76, grabada en 1976

3.- En 1978 funda el conjunto "Latinomusicaviva", en el que participa como director, principal compositor y vibrafonista. Con este conjunto graba discos y difunde la música de fusión con raíz folclórica sudamericana.

Emilio Donatucci – fagot, Enrique Baeza - piano, teclados, Alberto Harms – flautas, Patricio Salazar - bateria, percusión, Ramon Bignon – contrabajo, Carlos Corales - guitarra electrica, charango y
Jorge vidal - contrabajo electrico

De Latinomusicaviva escuchemos Gracias a la vida, grabado en 1979 para RCA Victor

4.- ¿Que pasa cuando un grupo de jazzistas hacen un LP de música pop bailable?
Guillermo Rifo, junto a un selecto grupo de jazzistas bajo la forma de ensamble o combo, y con la dirección de Oscar Acevedo graban música popular con arreglos sofisticados y elegantes. El disco se llama A go-go con Dodo´s Combo.

Entre los músicos se cuentan Oscar Acevedo - flauta, saxo, direccion y arreglos, Sergio Arellano – piano, Roberto Acuña – trompeta, Fernando Otarola – guitarra, Luis Ortiz – bateria, Ricardo Moreno – tumba, Nelson Gamboa - contrabajo

De este material grabado para LR Ortiz escuchemos Libra mi corazon - Andate Jack


Algunos arreglos y colaboraciones

5.- Romance en tango - Hugo Moraga - Lo primitivo –Sello SyM 1980 Arreglo y dirección de Guillermo Rifo.

6.- Antonio Gubbins Cantautor de comienzos de los '80 fue parte del movimiento del Canto Nuevo, trascendiendo gracias al tema "Magdalena Rapa Nui", que obtuvo varios premios en concursos televisivos. De Antonio Gubbins escuchemos Al final del Universo – 1983 con arreglos de Arreglo y dirección de cuerdas y vibráfono de la mano de Guillermo Rifo.


Entre otros reconocimientos están:

S.C.D, Premio al Compositor de la Década 1987-1997 en Música Docta.
Premio Altazor en Música Docta, año 2001 y Altazor 2007 en Ejecución Musical, como Director de Orquesta.

En 2004 es nombrado Consejero del Consejo de Fomento de la Música Nacional dependiente del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes.


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Programa Miércoles 20 de Febrero 2008


Hoy escucharemos la música del destacado pianista Chano Domínguez, al saxofonista Pedro Iturralde, la voz de Núria Feliu acompañada por Tete Montoliu. Además en la interpretación de la cantante Esperanza Fernandez escucharemos la musicalización de No hay olvido, un poema de Pablo Neruda, seguimos con el guitarrista Ximo Tébar y finalmente un tema más de Chano Domínguez.

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Programa Miércoles 13 de Febrero 2008

Jazz Band - Roberto Matta (1973)


En el programa de hoy recorreremos parte de la discografía editada en Chile durante el 2007. Escucharemos a Sin Filtro, Jordi Adriazola, Fusión Judá, A.M.O. Triyecto, Carlos Figueroa y Pedro Villagra.


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Con un lleno total de público comenzó la primera jornada de evento que se realizará durante todos los sábados de febrero, con entrada liberada, en el local La Chimenea.


El certamen contempla la participación de bandas integradas por músicos alumnos pertenecientes a la Escuela Moderna de Música y Escuela ProJazz, además de otras entidades independientes. Cada una de ellas fueron seleccionadas después de haber participado en el Ciclo de Jazz que realiza La Chimenea todos los miércoles del año.

El premio al ganador de esta nueva versión del Festival, consiste en la grabación de un álbum de 9 temas masterizado, más 50 copias, gentileza de la Secretaría de la Juventud de la Ilustre Municipalidad de Santiago (http://www.secjuv.cl/), gran colaborador de este año.

Todos los sábados de febrero se vuelven entretenidos con el 3er.Festival de Jazz Bandas Jóvenes al Aire Libre en La Chimenea. Se disfruta de un grato ambiente de música en vivo; rodeado de la hermosa arquitectura que ofrece el Pasaje Príncipe de Gales, en Santiago Centro, por Moneda, entre Amunátegui y San Martín. La música en vivo comienza a las 21:30 horas.


El festival será animado por los conductores del programa Holojazz de Radio U. de Chile, quienes también integrarán el jurado junto a la presencia de connotados músicos invitados.


PROGRAMA:
Sábado 9
MANGÜE – NOTA VERDE - DAIKIRI JAZZ GROUP (Invitado especial, fuera de competencia)

Sábado 16
RODOLFO CHODIL CUARTETO - JAVIER VALDEBENITO TRIO - LEMON PIE JAZZ

Sábado 23
JORNADA DE FINALISTAS

Fusión Judá, banda ganadora del Primer Festival de Jazz Bandas Jóvenes La Chimenea, 2006


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Programa Miércoles 30 de Enero 2008

En el programa de hoy revisaremos parte de la entrevista que Miguel Fonseca, notero Holojazz, realiza a Ravi Coltrane en el Festival Internacional de Jazz Providencia 2008. Además recibimos la visita del productor Leonel Cornejo quien nos viene a contar acerca del Tercer Festival de Jazz al aire Libre en Restaurant La Chimenea. Ocasión en la cual Holojazz tendrá una importante participación.


Extracto de traducción de entrevista a Ravi Coltrane realizada por Miguel Fonseca

HJ: Bueno Ravi estamos muy contentos de tenerte acá en festival, es tu primera vez en Chile y anoche estuvo espectacular. ¿Cómo te sentiste?

Ravi: El público estuvo hermoso. Este fue el primer concierto después de las fiestas, algunas veces es necesario un poco tiempo volver a afiatarse, no me sentí muy cómodo pero intento dar lo mejor de mi.

HJ: Conocemos el trabajo de tu padre y madre en la radio. Tú vienes de una familia de tradición de música. ¿Cuales son tus expectativas para este año?

Ravi: Hay tantas cosas que deseo cumplir y hacer, tu sabes, mi madre falleció el año pasado y ha sido el año mas difícil de mi vida mi concentración y fuerza se ha ido en varias direcciones, ahora las quiero recuperar para poder rearmarme. Deseo volver a trabajar fuertemente en mi música, tenemos la disquera RKM en donde sigo teniendo algunos proyectos con ellos y también deseo escribir más, estoy pensando en nuevos grupos para mi.

HJ: Anoche tocaron composiciones tuyas, Giant Steps y `Round Midnight pertenecientes a los clásicos del jazz o standars ¿Cómo desarrollas tus melodías en los “standards”? Debido a que note que las varias bastante.

Ravi: Cada músico tiene una oportunidad de personalizar la music que tiene que tocar ya sea la música de uno o de otro compositor, uno tiene la oportunidad no de cambiar sino de encontrar algo diferente con la música, y ojala eso sea algo orgánico. La mayoría de los arreglos que tocamos son cosas que suceden naturalmente en presentaciones pudiendo la composición por accidente ir hacia otro lado y si nos gusta lo dejamos. Algunas cosas son muy orgánicas, como lo anterior, y otras mas delimitadas pero hay que encontrar la forma personal de hacer música.

HJ: En ese sentido ¿Sientes que tu trabajo es una continuación de lo que hizo tu padre?

Ravi: No, no diria eso, me siento influenciado por su música y su método. Mi objetivo no es ser mi padre u otra persona mi objetivo es ser yo, todo artista tiene que abrazar quien es, tenemos las cosas que amamos, que estudiamos y que nos inspiran y en algún momento tenemos que tomar todo eso y personalizarlo, así que yo disfruto la música que paso en los `40, `50, `60 y la música que se toca hoy en día, para mi la música debe ser con una mirada futurista no solo pensando en el pasado intentando buscar nuevas direcciones.

HJ: Anoche Drew nos comentaba lo mismo. En nombre de la “Radio Universidad de Chile” queremos agradecerte, es muy motivante verte acá y escucharte esperamos verte pronto con nuevos materiales. Gracias adios.


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Festival Providencia Jazz 2008


por Miguel Vera Cifras.
(comentario publicado en Un Solo en el aire de vivojazz.cl)

...Resulta conmovedor ver el amor por el jazz en la intemperie y rincones aledaños a la galucha, donde hombres y mujeres, atravesando con su mirada los árboles, letreros y globos publicitarios que impiden ver bien, saltan sobre estas diferencias para escuchar y abrir su corazón a esa música que viene de otro lado del Jordán. Son los héroes anónimos del Festival. Leer más...



LA CAJA DE TAULIS

El viernes recién pasado tuve el privilegio de asistir al estreno de una nueva música en Chile, cuyo lanzamiento oficial se realizó en el auditorio de la UNIACC. En esa ocasión hizo su debut “Taulis”, proyecto liderado por Sebastián Wallerstein, compositor y guitarrista de sólida técnica y musicalidad, la que pudimos apreciar por momentos en plenitud. Música con carácter, clara, que no da lugar a especulaciones, ni de tipo estructural, ni de solos, creando una sonoridad llena de colores a través de su interpretación. Es el nuevo rock fusionado con otros estilos como el funk, el jazz y géneros y/o vertientes afines. Taulis está integrado por : Matias Oviedo en voz,Chistian Galves y Rubén Urzua en bajos, Carlos Figueroa en batería, Lautaro Quevedo en teclados y Sebastian Wallertein en Guitarra. La suma de todos ellos, un nuevo impulso sonoro para la música polular hecha en Chile. Mientras oía atentamente, me preguntaba ¿Cómo es que siempre veo la misma situación musical en la televisión, si existen tantas nuevas músicas dignas de ser difundidas en este medio? Es como si una viviese –pensaba yo- en dos Chile diferentes: uno frívolo, vacío, colmado de asuntos innecesarios; y otro distinto que funciona regularmente en el más absoluto anonimato y que evidencia el gran nivel alcanzado por nuestros músicos en sus diferentes estéticas. La pregunta que una se hace al concluir es: ¿Por qué no nos abrirnos como sociedad a lo real, a lo verdadero, en vez de conformarnos con menos, es decir, con una triste fotocopia imperfecta del original? La caja de Taulis está abierta…¿Veamos qué hay adentro?

Carmen Aguilera
Músico Profesional

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En este colosal programa tendremos a Sebastián Jordán en trompeta, Agustín Moya en saxo tenor, Carlos Cortés en batería, Eduardo Peña en contrabajo y Roberto Dañobeitía en guitarra. Ellos forman Quinteto Colectivo, formación iniciada por este último músico hacia el 2005 y que se reactiva hoy para presentarse este viernes en el Club Thelonious a las 23:00 hrs. También nos visitará Mario Feito Trío (Mario Feito,piano; Nelson Arriagada, contrabajo; y Daniel Rodriguez, guitarra), para charlar sobre lo que será su presentación en la noche de clausura del Festival Providencia Jazz 2008 . Tendremos además un despacho en directo desde el festival con Miguel Fonseca y Nancy Betancourt, concursos y todos estos jóvenes leones del jazz chileno tocando en vivo en nuestro set. ¿Qué les parece?¿Algo más?

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